Table of Contents

샤갈 『도시 위에서』 – 사랑은 현실을 넘어 비행한다

우리가 알고있는 샤갈의 대표작 『도시 위에서』는 연인에 대한 찬미와 꿈같은 비행을 결합한 명화로, 러시아 혁명기에도 흔들리지 않은 그의 내면세계를 보여줍니다. 이 작품의 비밀과 배경을 알아봅시다. 무엇일까요?

🟢 기(起): 하늘을 나는 연인, 샤갈의 비상

『도시 위에서(Au-dessus de la ville, 1914–1918)』는 샤갈의 대표작 중 하나로,
그의 자전적 체험과 사랑, 그리고 꿈에 대한 갈망이 압축된 상징적인 작품입니다.

🎨 캔버스에 유화 / 크기: 139 × 197cm
📍 소장처: 국립 트레티야코프 갤러리 (러시아, 모스크바)

작품에는 두 인물이 하늘을 날고 있습니다.
바로 샤갈과 그의 아내 벨라. 이들의 비행은 단지 낭만적인 표현이 아닌,
삶의 현실과 시대의 억압을 초월한 ‘사랑의 자유’를 의미합니다.

샤갈은 파리에서 돌아와 1914년 고향 비테프스크에서 약혼녀 벨라 로젠펠트를 다시 만납니다.
그의 자서전 『나의 삶(Ma Vie)』에는 벨라에 대한 찬미가 가득합니다.

“나는 그녀를 처음으로 보았지만, 그녀는 오래 전부터 나를 꿰뚫어보고 있었던 것 같았다.”

1915년 결혼 후, 둘의 사랑은 작품 속에서도 무중력처럼 자유롭게 펼쳐집니다.

『도시 위에서』는 그런 사랑의 가장 아름답고 상징적인 구현이죠.
사랑은 그들에게 날개를 달아주었고,
샤갈은 하늘과 땅 사이의 세계를 캔버스 위에 펼칩니다.

샤갈의 주변은 평탄하지 않았습니다.
1917년 러시아 혁명, 그리고 기하학적 추상미술의 도래.
같은 도시의 화가 말레비치와 엘 리시츠키는 이미 추상화로 전환 중이었습니다.

하지만 샤갈은 달랐습니다.
그는 오히려 고전적 형식으로 회귀해, ‘사랑’이라는 본질에 몰입합니다.

혁명과 미술사적 전환의 소용돌이 속에서도
샤갈은 자신만의 감각과 언어로 시대를 초월한 비행을 시도합니다.

『도시 위에서』는 샤갈 예술의 정수가 담긴 그림입니다.
그의 그림에서 비행과 연인의 주제는 말년의 프랑스 남부 방스 시기까지 반복됩니다.

“비행은 샤갈이 세상을 바라보는 방식이자, 그가 꿈꾸던 세계였다.”

60년 넘게 그는 이 꿈을 그렸습니다.
『도시 위에서』는 단지 아름다운 그림이 아닌,
삶과 예술, 사랑에 대한 철학적 선언입니다.

🖼️ 당신이 만약 ‘현실을 초월한 감정’을 그림으로 본다면,
『도시 위에서』는 그에 대한 가장 아름다운 대답이 될 것입니다.